中新网（记者 王笈）上海9月6日电 题：琵琶演奏家吴蛮：探寻中西器乐的“和鸣密码”
成为上海交响乐团首位来自民族音乐领域的驻团艺术家后，琵琶演奏家吴蛮5日晚登台上海交响音乐厅，与乐团合作演绎了作曲家赵季平的《第二琵琶协奏曲》。中国民乐与西方交响乐的这场“牵手”，吸引了沪上乐迷的关注。
9月5日晚，琵琶演奏家吴蛮与上海交响乐团合作演绎作曲家赵季平的《第二琵琶协奏曲》。 蔡磊磊 摄
出生于杭州的吴蛮，13岁时被称为“琵琶神童”，是中央音乐学院第一位琵琶专业硕士。毕业后的她只身走出国门，远赴大洋彼岸推广中国音乐。
这些年来，吴蛮通过跨界音乐会、委约创作、讲座、纪录片等形式，让更多海外观众认识到了琵琶这件东方乐器的魅力。她是首位摘得《美国音乐》“全美年度演奏家”奖的非西方器乐演奏家、首位获颁格伦·古尔德音乐新人大奖的女性演奏家。
“我不是一夜之间成名的，而是默默耕耘了30年。”吴蛮在接受记者采访时表示，音乐人要耐得住寂寞、保持好奇心，以开放、包容的心态，去接受不同的音乐元素和文化。“音乐、艺术、文化不是固定在一个地方的，而是一直在传播和交流的，所以才能形成今天的琵琶。”
琵琶演奏家吴蛮与上海交响乐团同台合作。 蔡磊磊 摄
《第二琵琶协奏曲》是赵季平为吴蛮量身定制的作品，将她的家乡——江南的评弹曲调融入现代作曲语汇，用符合中国审美的诗意表达突破一贯的西方协奏曲结构，让观众在民族乐器和交响乐队的合作中听出传统音乐的当代新意。
除了《第二琵琶协奏曲》，美国作曲家卢·哈里森的《琵琶和弦乐队协奏曲》、青年作曲家杜韵的琵琶协奏曲《听书》也将在上海交响乐团2025-26音乐季陆续上演，以传统民族音乐为线索，探寻跨文化视野下艺术创作的无限可能。
“这三首协奏曲都是为我而写的，对我个人的音乐生涯来说具有代表性意义。”在吴蛮看来，传统乐器与交响乐队合作最大的困难是“声音的平衡”，“如何更好地呈现中国乐器与西洋乐器的和鸣之音，我们还在磨合当中，需要创作者和演奏者几代人继续努力”。(完)
